Shōjo manga

Europejski boom na japońską popkulturę bez wątpienia zaczął się od anime bazującego na komiksowej serii “Czarodziejka księżyca” należącej do nurtu shōjo manga, czyli skierowanej do dziewcząt. Wśród eksponatów zgromadzonych na wystawie można znaleźć między innymi naklejki z okazji 35-lecia magazynu “Hana to yume” (Kwiat i sen). W tym roku świętuje on swoje 50-lecie: https://www.hanayume.com/50th/

A oto popularne serie dostępne u nas: „Toradora!” – dziesięciotomowa seria autorstwa Yuyuko Takemiyi i Yasu, publikowana w latach 2006 – 2009. Manga opowiada o grupie przyjaciół z liceum i ich sercowych przygodach.
https://studiojg.pl/tytuly/Toradora/15621/10

„Pocałuj jego, kolego!” – seria autorstwa Yunko publikowana w latach 2013 – 2018. Manga opowiada historię Kae Serinumy, wielbicielki mang homoerotycznych.
https://kotori.pl/nasze-wydania/pocaluj-jego-kolego/

„Vampire knight” – seria autorstwa Hino Matsuri, publikowana w latach 2004 – 2013. Manga opowiada historie uczniów prywatnej szkoły w której obok zwykłych ludzi w ramach nocnej klasy uczą się wampiry.
https://waneko.pl/nasze-mangi/?manga_id=52

„Czarodziejka z księżyca” – seria autorstwa Naoko Takeuchi, publikowana w latach 1992 – 1997. „Sailor Moon” to historia obrończyń królestwa, które kiedyś rozciągało się w Układzie Słonecznym. Głównymi postaciami są Sailor Senshi (Czarodziejki) – nastolatki, które mogą przekształcić się w bohaterki. Ich imiona pochodzą od Księżyca i nazw planet Układu Słonecznego.
https://www.jpf.com.pl/produkt,Sailor-Moon-Eternal-Edition,127

„Aż do nieba”- trzytomowa seria autorstwa Riyoko Ikedy opublikowana w 1991 roku. Komiks przedstawia życie księcia Józefa Poniatowskiego. Była to pierwsza manga wydawana oficjalnie w Polsce (w latach 1996-1997).
https://www.jpf.com.pl/produkt,Az-do-nieba,100

For a long time, comics were the domain of boys and men. Also in the case of manga, female creators and readers were marginalised for some time. Today, shōjo manga (‘girls' comics’) is one of the most prominent comics genres in the world. As with titles addressed to boys, this category does not define the subject matter or style, but indicates the target audience.

Forerunners

The roots of this trend can be traced back to literary magazines that appeared in the early 20th century and for a long time would not put comics in the spotlight. In the pre-war period, men would sometimes create stories for girls, but women – who prevail in this category nowadays – were completely absent as comic creators until around 1935. The boom began in the 1950s.

The forerunners included Machiko Hasegawa (1920–1992) and Toshiko Ueda (1917–2008). The former artist's work focused on newspaper comic strips (aimed at older audiences). The latter was particularly successful in the field of shōjo manga, co-creating the genre. Ueda authored Fuichin-san – in 1959, she became the first woman to win the Shōgakukan Mangashō (the award presented by Shōgakukan publishing company, one of the more prestigious in the industry) for this series.

Nevertheless, men continued to dominate among genre contributors, with Osamu Tezuka being one of highly influential authors. His Ribon no kishi (Knight in Ribbons, in Poland known in the animated version of Princess Knight) demonstrated unprecedented dynamism. It is worth mentioning Katsuji Matsumoto (1904–1986) who added art déco elements to shōjo manga, which later became a hallmark of this category.

Year 24 Group and others

In the case of boys' comics, with few exceptions, the weight of discourse is mainly placed on best-selling series and magazines. In shōjo manga, by contrast, the focus is on female creators.

In the 1960s, women began to establish a stronger presence in the industry. Hideko Mizuno (b. 1939) became the second woman in history to win the Shōgakukan Mangashō for her series entitled Fire! More and more magazines appeared, including Shōjo Friend and Margaret. The growth of the comics market and the shift towards a weekly publication system led publishers to encourage female readers to submit their work. As a result, the proportion of women on the pages of girls' magazines increased. More stars of the genre emerged, including Yoshiko Nishitani (b. 1943) who proposed manga themes that are still revered today, such as the school campus romance.

In the 1970s, female artists from Year 24 Group entered the scene: Yasuko Aoike, Moto Hagio, Riyoko Ikeda, Toshie Kihara, Minori Kimura, Yumiko Ōshima, Nanae Sasaya, Keiko Takemiya, Mineko Yamada and Ryōko Yamagishi. The name refers to the 24th year of the Shōwa era – the year of birth of most of the group's members. Born after the war, no longer affected by its burden, the women began to create comics that strongly influenced girls of the time. The period of their activity is now known as the golden age of the genre. Year 24 Group was not a formal association – the term was mainly used by critics to emphasise the unique impact of female artists on the artistic and thematic development of the genre.

In the 1990s, it was shōjo manga that contributed to the global boom in Japanese pop culture. The biggest hits of the time were titles representing this specific category, with Sailor Moon being the most prominent. Admittedly, in many countries (including Poland), it was the animated version that enchanted even more fans than the comic books.

Тривалий час комікси були прерогативою хлопчиків та чоловіків. Тому в випадку манґи, авторки та читачки тривалий час були маргіналізовані. Сьогодні шьоджьо-манґа (комікси для дівчат) є одним із найвагоміших жанрів коміксів у світі. Як і у випадку з виданнями для хлопців, цей жанр не визначає тематики чи стилю, але вказує на цільову групу.

Попередниці

Коріння цього напрямку можна простежити в літературних журналах, які в даному випадку з'явилися на початку 20-го століття, і довгий час комікси не займали в них значної частини. У довоєнний період чоловіки іноді створювали щось для дівчат, а жінки, які домінують у цьому напрямку сьогодні, були повністю відсутні як творці коміксів приблизно до 1935 року. Бум починається в 1950-х роках.

Серед попередниць треба згадати про Мачіко Хасеґаву (1920-1992) і Тошіко Уеду (1917-2008). Творчість першої художниці була зосереджена на газетних коміксах (орієнтованих на старшу аудиторію). Уеда досягла успіху в галузі шьоджьо-манґи і стала однією із засновниць цього жанру. Уеда видає Fuichin-san - у 1959 році вона стала першою жінкою, яка отримала за цю серію Shōgakukan Mangashō (нагорода видавництва Shōgakukan, одна з найпрестижніших в індустрії).

Серед творців жанру продовжували домінувати чоловіки. Осаму Тедзука також мав величезний вплив на жанр. Його Ribon no kishi (Лицар стрічки, відомий у Польщі в анімаційній версії під назвою Чопі та принцеса) показав динаміку, якої ніколи раніше не бачили. Варто згадати Кацуджі Мацумото (1904-1986), який додав до манґи шьоджьо елементи артдеко́, що згодом стало візитною карткою напряму.

Група 24 та інші

У випадку хлоп'ячих коміксів, за рідкісними винятками, вага дискурсу в основному зосереджена на популярних серіалах і журналах. У випадку манґи шьоджьо в центрі уваги - жінки-творці.

У 1960-х роках жінки починають дедалі сильніше заявляти про свою присутність в індустрії. Хідеко Мідзуно (1939) стає другою жінкою в історії, яка отримала нагороду Shōgakukan Mangashō за серію Fire!. Виходить дедалі більше журналів, зокрема «Shōjo Friend» та «Margaret». Зростання ринку коміксів і перехід на щотижневу систему публікацій означає, що видавці пропонують читачкам надсилати свої роботи. Як наслідок, кількість жінок на сторінках журналів для дівчат зростає. З'являється більше зірок жанру, зокрема Йошіко Нішітані (1943), яка створює манґи на тему, що панує і сьогодні - шкільні романи.

Група 24 - художниці Ясуко Аоіке, Мото Хагіо, Рійоко Ікеда, Тошіє Кіхара, Мінорі Кімура, Юміко Хішіма, Нанае Сасая, Кейко Такемія, Мінеко Ямада та Ріоко Ямагіші - з'явилася в 1970-х роках. Назва походить від 24 року ери Shōwa - року народження більшості учасниць групи. Народжені після війни, вже не обтяжені її багажем, вони почали створювати комікси, які мали сильний вплив на тогочасних дівчат. Період їхньої діяльності зараз відомий як золотий вік жанру. Група 24 не була формальним об'єднанням; цю назву переважно використовували критики, щоб підкреслити унікальний вплив жінок-художниць на художній і тематичний розвиток жанру.

У 1990-х саме манґа шьоджьо сприяла буму японської поп-культури в усьому світі. Найбільшими хітами того часу стали твори цього напрямку. Серед них найбільше виділяється Сейлор Мун. Хоча в багатьох країнах (у тому числі в Польщі) саме анімаційна версія, а не версія коміксу здобула натовпи прихильників.